哈利·波特系列第一部《哈利·波特与魔法石》重映的第二天,单日票房3156.53万元,重映总票房6781.3万元,已经超越了2002年首映时的内地总票房,并且从《星际穿越》手中接过了日票房榜首之位。
:上一次,当哈利·波特系列完结的时候,是诺兰接过了华纳王牌的旗帜,在崛起的漫威超级英雄电影面前,几乎凭一己之力撑起了华纳对抗迪士尼的战场。
而如果将时间回拨到2002年:那年《哈利·波特与魔法石》在中国内地上映;诺兰第一次遇到华纳兄弟;中国电影产业改革和商业化迎来极其重要,甚至是最为重要的一个节点。
现实,人类则创造了电影
英国国王十字车站,九又四分之三站台,通往魔法世界的第一站。
我不知道有多少读者朋友,梦想过收到霍格沃茨的录取通知书,拿到一张九又四分之三站台为起点的火车票,但这里后来成为全世界哈迷去往伦敦时的朝圣之地。
“魔法石”在中国上映的第七天,2002年2月1日,国家广电总局颁布的新版《电影管理条例》正式开始实行。
这是中国电影产业开始产业化改革、院线化推行的第一年,也是自1992年就陷入低潮的中国电影产业浴火重生的起点。
在那之前,中国电影市场遭遇了最难过的一段时光。那时的中国人口已经超过10亿,而中国电影总票房却一直都徘徊在10亿元以下,一个人一年1块钱都到不了,数据低得近乎离谱。
1994年8月,广电总局出台规定,于次年起,中影公司每年以分账发行方式引进10部“基本反映世界优秀文明成果和当代电影艺术、技术成就”的影片,拉开了中国引进分账大片的历史序幕。
但不是有了“政策规定”就能一帆风顺的。
中国第一部进口大片《亡命天涯》上映时就遇到了问题:北京市电影公司不让放。中影公司于是绕过市公司,找到了当时海淀区电影公司的总经理韩茂瑞。
原新影联院线副总经理高军先生在接受采访时回忆:韩经理不得不“亡命天涯”,因为到处在找他。
那时,韩茂瑞的拷贝就堆在车子的后备箱里,他经常隐身的地方就在学院路蓟门桥一带,只要被找着,那些拷贝肯定就得没收了。最后,他组织了八家影院放映《亡命天涯》。两个月后,市公司换了新领导,《亡命天涯》才在北京二次上映,那次的宣发负责人,就是高军。
那是中国电影市场“复苏”时段的起点,听上去充满了冒险与未知,但每一个故事都带着希望与活力。那时摸着石头前行的中国影人,和第一次穿过九又四分之三站台的哈利·波特,心境或许是相通的。
光影所创造的魔法到底能有多绚烂,在《哈利·波特与魔法石》上映之前,许多人心存疑虑。一百个读者心里有一百个对角巷、魔法楼梯、魁地奇球场,但当电影版《哈利·波特与魔法石》把它们呈现在眼前时,一切都盖棺定论了。
2011年,《哈利·波特与死亡圣器(下)》上映,给辉煌的十年画上了绚烂的句点。3年前的2008年,小罗伯特唐尼带着《钢铁侠》横空出世,盘活了漫威,于是有了2011年和《哈利·波特》大结局打对台的《雷神》和《美国队长》。
华纳旗下的DC还没有任何要输给漫威的迹象。诺兰执导的《蝙蝠侠》三部曲在任何意义上都足以压倒当时还未成气候的漫威英雄电影,尤其是这个系列的第二部《蝙蝠侠:黑暗骑士》,至今都仍然被评论界认为是超级英雄电影中的神作,电影里的小丑,就是拿下那一年奥斯卡最佳男配的希斯·莱杰。
全世界的电影产业从业者,都在探索如何将商业和艺术更好地结合,诺兰无疑是如今这个时代最接近正确答案的导演。
克里斯托弗·诺兰,从完结的《哈利·波特》系列手中,接过了华纳的招牌。
2008年上映的《蝙蝠侠:黑暗骑士》拿下全球10.05亿美元总票房;同年的《钢铁侠》全球票房5.85亿美元。
2010年上映的《盗梦空间》全球票房8.3亿美元;同年的《钢铁侠2》全球票房6.24亿美元。
花了25天拍的《致命魔术》全球票房1.1亿,《星际穿越》全球5.5亿票房,《敦刻尔克》这样偏文艺片的战争题材也拿下了5亿美元总票房,打破了《拯救大兵瑞恩》保持了19年的同类题材票房记录。
但离开了《蝙蝠侠》三部曲的华纳和DC电影宇宙,却被迪士尼和漫威用纯粹的商业打得毫无还手之力,陷入了长达数年的挣扎,被AT&T收购。
中国电影市场,同样在挣扎和竞争中前行。
2012年,《人在囧途之泰囧》横空出世,国产电影第一次破10亿内地票房,成为内地年度票房冠军。在中国票房总榜之上,国产电影终于开始有了自己的一席之地。
后来的故事或许更多读者朋友们耳熟能详:《战狼》系列、《红海行动》、《我不是药神》、《唐人街探案》系列、《流浪地球》、《哪吒之魔童降世》们,组成了中国历史票房榜单的前排,总榜前十中,只剩下了《复仇者联盟4:终局之战》一部引进大片。
2002年,理查德·哈里斯72岁,克里斯托弗·诺兰32岁,哈利·波特的演员丹尼尔雷德克里夫只有13岁。
18年后,他们在中国的院线里再次相遇。哈里斯依然72岁,克里斯托弗·诺兰50岁,丹尼尔已经走入了人生中的第31个年头。
国防大学军事文化学院副教授詹庆生先生,曾经把90年代末那个阶段引进片的作用,称作“续命”,那时我们的银幕上是《真实的谎言》和《泰坦尼克号》,后者一部影片票房超过1998年全国全年票房的三分之一。
2020年这个夏天,《星际穿越》成为中国电影市场复苏的一个重要推手,8月2日重映首日拿下1924.98万元的单日票房,重映12天拿下10个单日票房榜冠军,直到《哈利·波特与魔法石》再一次登上银幕.
截至发稿,未满三天时间,《哈利·波特与魔法石》实时重映票房已破8366万人民币。《星际穿越》拿下1.08亿人民币重映票房,如果加上《多力特的奇幻冒险》创造了1.29亿人民币票房。
1995年,中国开始引进分账大片的目的,就是用世界上最先进最好的电影作品,重新拉动中国观众对电影文化需求的热情。多年后,在中国电影行业最难的这个低谷,重新激活市场,把观众带入疫情期间的电影院的,又是经典重映的“好莱坞大片”。
有意思的是,国产高票房影片,《哪吒之魔童降世》、《风声》、《战狼2》其实都在重映的片单之中,《流浪地球》也已经确定重映等待定档。
但只有年初刚刚上映过的“新片”《误杀》给出了1.07亿票房的成绩单,还有刚刚开始点映的《八佰》贡献了1436.6万的首映票房,和总计3293.5万的预售票房。
纵观国产重映影片,基本都是曾经创造过历史的佳片。但不可否认的是,25年来,我们依然没有能创造出属于中国自己的IP宇宙,无法在最关键的时刻,拿出像《哈利·波特》系列一样,18年依然毫不褪色的经典影片,作为筹码放上银幕。
时隔近20年,《哈利·波特》系列中已经有8位演员逝世。
2016年1月14日,斯内普教授的扮演者艾伦·里克曼去世那天,全球的社交网络都被刷屏了。4年后,当我们坐在电影院看到斯内普出场时的样子,那是霍格沃茨魔法学院的新生入学仪式上,他爱恨交加地望向哈利·波特,这一眼让故事纠葛十年。
一位叫“空空两对半”的微博网友在她自己的主页里写:
当女贞路路灯的灯芯被吸取到你眼前;达力生日那天的动物园,巴西蟒蛇从屏幕里伸出头;金色飞贼飞到你也可以伸手抓住的地方;那场一年级的魁地奇成为永恒的经典。
一些巨大的景幅是手机、pad和电视机不能装下的。新生们的小舟驶向的尽头,宏大的霍格沃茨城堡;厄里斯魔镜被搬走的那个雪天清早,哈利放飞了海德薇……
当德思礼问“谁会给你写信呢”,而你收到信时;当海格隐秘的说出“you are the boy who lived”;当奥利凡德把魔杖给你,分院帽听了你的话选择了格兰芬多;当纳威勇敢地站出来,罗恩义无反顾的成为骑士……
她说:我爱这个故事,它竟然丝毫不受时间与重复的禁锢。好故事与电影,是麻瓜最绝妙的发明之一。
国产片在那之后,也曾几乎陷入绝境。
真正拯救中国电影的,是2002年之后进一步的产业化改革。那一年,广电总局下过一个文件,到2002年6月1日,如果影院还不加入某个院线的话,就停供进口大片——这是行政命令。
原新影联院线副总经理高宁先生2018年接受采访时说,进口大片来了以后,中国电影在商业化运作和工业化进程上进步飞速,但中国电影在创作层面上,却没有获得任何长足的进步。
中国电影还有很长的路要走。2017年12月,英国电影学院举办的“光影人生”访谈节目上,主持人问诺兰:你拍电影不是为了自己,而是为了观众……你是一直都这么想么?
我也是观众。
而观众正在学会用钱投票。
7月20日《哪吒之魔童降世》《战狼2》《风声》《寻梦环游记》《夏洛特烦恼》等
7月24日《疯狂动物城》(重映)《多力特的奇幻冒险》(新上映)
7月31日《超能陆战队》
8月2日《星际穿越》
8月7日《1917》(新上映)《极速车王》(新上映)
8月14日《哈利·波特与魔法石》
8月21日《八佰》(目前已开始点映,8月21日正式上映)
8月25日《我在时间尽头等你》(新上映)《小妇人》(新上映)
8月28日《盗梦空间》《电力之战》
9月4日《信条》(新上映)