王春是什么意思？(王春注释翻译赏析)

[作品简介]

《春望》是杜甫创作的，被选入《唐诗三百首》。这首诗是杜甫在“安史之乱”期间在长安写的。“安”指安禄山；“史”指史思明。从唐肃宗到德国(756年)元年八月，杜甫从府州(今陕西省富县)到灵武(今宁夏)去见肃宗，途中被叛军俘虏，后被困长安。这首诗写于次年3月。整篇文章都是忧国忧民，伤时表现了诗人忧国忧民的博大胸怀。这就是这首诗沉郁悲壮的内在原因。

这首诗围绕“王”二字展开。前四句通过借用场景，结合场景来表达感情。诗人写道，长安杂草丛生，人烟稀少，引发了国家的毁灭。第一句“一国虽破，山河长存”令人震撼，有一种历史沧桑的感觉，改变了人们。“花瓣像眼泪一样流下，孤独的鸟儿歌唱着悲伤”这句话把人和事物拟人化，把花和鸟拟人化。感受到国家的分裂和国家事务的艰难，长安的花鸟都落泪了。诗人从登高望远、由远及近、由弱及强的视角，含蓄地传达了诗人在这种情与景的交叉转换中的感叹、哀怨和愤懑。国家动荡不安，战争持续多年，人民彼此分离，信件和书籍无法取用。这个时候，收到家里的来信就显得特别有价值。诗人从侧面反映了动荡时期战争带来的巨大痛苦和人们渴望知道亲人是否安全的渴望。同时，也以家书来之不易，表现了诗人对国家的深切关怀。在两句的结尾，诗人日渐稀疏的白发连发夹都插不进去，于是他用自己的行动写出了诗人深深的悲哀和愤怒。更多唐诗赏析，请关注“西固堂郭雪网”唐诗三百栏。

杜甫《春望》:国虽破，山川长存，春来草木复绿。悲伤的状态下，不禁泪如泉涌，鸟儿绝色，离别的悲痛恨。这场战争已经持续了半年多，家书难得，还有十万金。惆怅缠绕，挠头思索，越挠越白的头发，几乎不可能插入一根发夹。

[原件]

春天的希望

作者:杜甫。

长安陷落，国破，唯有山川依旧；春天来了，人烟稀少的长安城被茂密的森林覆盖。

悲伤的状态下，不禁泪如泉涌，鸟儿绝色，离别的悲痛恨。

这场战争已经持续了半年多，家书难得，还有十万金。

惆怅缠绕，挠头思索，越挠越白的头发，几乎不可能插入一根发夹。

[注释]

国家:首都，即长安(今陕西省Xi市)。

突破:被攻破。

深邃:郁郁葱葱；厚。

城:指长安城，当时被叛军占领。

感觉:对现状多愁善感。

告别:伤心又恨的离别。

那里花瓣已落尽似泪，落寞的鸟儿唱出了他们的哀愁:两句互文，意为因感觉再见而为花落泪，听着鸟儿的怦怦心动。

篝火:这里指的是战争。

连续三月:意味着战争从去年开始已经过了一个春天。

偶数:连续。

三:一般指多数。

到达万金:一封家信可以值几万黄金，这意味着家信很少。

价值:价值。

我抚摸我的白发。它长得太瘦了:白发越来越少。

白头:白发。

刮:刮或抓。

短:少。

再也拿不住发夹了:我连发夹都插不进去了。

匈奴人:很简单。

欲望:意志；会的。

不:我没办法。

胜利:我能忍受。

发夹:用来固定头发的针状珠宝。在古代，男人扎头发，所以他们用发夹。

[押韵翻译]

长安沦陷国破，只剩山河，春来城来。空人稀，草木密而深。

多愁善感的国家大事面对鲜花，难以禁止的眼泪，亲人分散鸟鸣惊心，但感觉从恨增加。

立春以来，战事频繁，三月间蔓延。很少收到我在这个州的家人的来信。一封信价值数百万美元。

挠着头想着，白发的划痕越来越短，脱发也越来越少，不能插发夹。

[翻译1]

国家已经破碎，只有山川还在。长安又到了春天，但被叛军烧杀抢掠后，已经是满目荒芜，到处都是茂密的植被。春花虽然盛开，但看着并不愉快，反而让人流泪，似乎花也在哭。虽然到处都是春天的鸟和歌，但我的心因为和家人的离别而悲伤。听鸟儿的歌不仅不开心，还让人震惊。战争持续了很久，很久没有家里的消息了。一封家书可以珍贵到12000金。因为忧愁和担心，我头上的白发越来越少，几乎不能戴发夹。

[翻译2]

我们的国家沦陷了，空让山川保持原样，春天来了，长安的杂草很深。感叹现状，看到花开就忍不住流泪，怨恨分离，听到鸟鸣就忍不住害怕。战火纷飞，如今已是春末三月，家书弥足珍贵，价值数万金。痛苦中，我的白发越来越短，插发夹几乎不可能。

[分析]

唐天宝十五年(756年)七月，安禄山起兵反唐。因与杨贵妃之弟杨误导，守潼关的葛派他攻打关外叛军大本营，中间被俘。没有强大的敌人，安禄山立刻占领了长安。唐玄宗带着他的妃子太子，带着大臣们逃到了灵武。玄宗退位，恒力太子在灵武称帝。

从到李元年(756年)八月，杜甫从傅(今陕西省富县)到灵武(今宁夏)投奔。途中被叛军俘虏，后被困长安居住。这首诗写于次年三月(德国元年)。

这是一首五言律诗，写于唐肃宗到德国的第二年(757年)。当时长安城被安史叛军烧了一空，处处荒凉。看到杜甫山河依旧残破，国破家亡，但春归城时，城内土地一片荒凉，他在经历逆境和乡愁的时候，不禁感到受伤。诗中的一、二、二联，写春城的失败，满是唏嘘；三、四、二联写的是自己亲人的情况，其中充满了疏离感。诗人在这首诗中表现了爱国主义。更多唐诗赏析，请关注“西固堂郭雪网”唐诗三百栏。

全诗沉稳、真挚、自然，体现了诗人热爱祖国、早日顾家的情怀。现代人徐英培、周荣全评价这首诗说:“意脉直，景既而不畅，情浓而不浮，内容丰富而不乱，节奏严谨而不滞。”这个理论是相当恰当的。“一句家书抵一吨金”也是流传千古的名言。

[解释]

1756年6月，安史叛军攻占长安。七月，唐肃宗在灵武即位，杜甫闻讯后去见肃宗。途中被叛军俘虏，带到长安。《春望》写于次年三月。集中表现了诗人忧国忧民时的情感，感人至深。

虽然一个国家四分五裂，但山峦和河流历久弥新，春天又回到了绿油油的草木之中。一开始写的是春天里看到的:都城沦陷，城市破碎，虽然山川依旧，但到处都是草，树木苍苍。一个“破”字让人触目惊心，再一个“深”字让人苦不堪言。在这里，诗人明确地描述了风景，但实际上却表达了他的感受，把他的感受传递给事物，把他的感受传递给风景，从而为整首诗营造了一种氛围。同时，这幅对联工整、自然、富有诗意。“国婆”与“程春”相对，有着强烈的反差。“国破”之后是“山河皆有”，意思是反其道而行之，出人意料；“城中之春”原本是一幅美景，但后缀“草木深”形容为荒芜，接连自相矛盾。

“花瓣像眼泪一样流下，孤独的鸟儿歌唱着他们的悲伤。”这两句话通常解释为:花鸟本来是用来娱人的，但是因为感情的原因，互相仇视，反而让诗人落泪。另一种解释是，用花鸟模仿人会伤害别人，花溅泪，鸟惊世骇俗。他们虽然不同，但精神是可以相通的，一个是触景生情，一个是感同身受，都表达了伤害世界的感情。此联以“感时”一句为基础，与“恨别”一句相连，使章法清晰。

这首诗的前四句都在“王”字里。在风景和情感的变化中，似乎诗人逐渐从眼巴巴地看风景变成了低头看风景，自然过渡到了后半段——思念亲人。

三个月的战火过后，一条来自家乡的消息抵得上一吨黄金。安史之乱以来，“战火惨烈，农村信仰破碎”。直到现在，在春末三月，战争还在继续。诗人的妻儿都在彝州，家人的安危让他错过了梦想，又怎能放心？《抵达万金》写下了家书的珍贵，新闻隔离的迫切心情和期待已久的消息，表达了对妻儿的浓浓思念。这是每个人心中的一个想法，自然会引起人们的共鸣，从而成为流传千古的名句。更多唐诗赏析，请关注“西固堂郭雪网”唐诗三百栏。

“我捋了捋白发。它变得太薄了，再也装不下发夹了。”全世界，家人的信任被阻隔，我怀念远方悲惨的画面。看着眼前腐朽的景象，无聊的时候忍不住挠头犹豫。感觉短发稀疏，很难赢。“白发”是由悲伤引起的，“抓挠”是一种舒缓悲伤的动作，“变短”则表现出悲伤的程度。这样，除了国家的毁灭，与混乱和痛苦的分离，叹息和衰老会增加一层悲伤。而他老得这么快，是因为担心国家，受伤，想着家人。

纵观全诗，前四句写的是春城的失败，充满了唏嘘；四句话之后，写的是亲人的情况，充满了分离的感觉。全诗深刻、真挚、自然，体现了诗人爱国顾家的美好情操，所以流传了几千年。

这首诗的特点分析。

通过眼前的风景表达内心的悲伤。春望始于春望所见。国家沦陷，城市破碎，河山尚存。江山虽未改，场面却大不相同。诗中“国破”、“草木深”、“泪溅”、“鸟惊”，都是为了写风景，表达诗人的痛苦和悲凉之情。后四句直接表达感情，“家书”指的是前一句中的“告别”。只有当你离开的时候，你才会想家；“篝火”指的是前一句中的“时间感”。多愁善感是杀人的战争。最后两句以诗人对未来的憧憬结尾，将诗人忧国忧民的情怀推向了极致。诗人伤心得连发夹都插不上，这意味着他的头发几乎没有了。诗人的悲哀是由于“国殇”和“永别”。全诗通过眼前的风景表达内心的哀愁之情。

用词自然；很有表现力。诗人的激动和无拘无束的感情在他的遣词造句中突显出来。作者在每一句的前面都写下了重要的词语:“国婆”、“程春”、“森氏”、“永别了”、“篝火”、“家书”和“白石”，而这些思想都来源于“国婆”。看着沦陷长安城的破败景象，《春望》表达了恨别忧国、思乡之情。前四句主要写春望的场景，前四句诗写春望所见。作者的视线是从近到远，从远到近，从城市到山川，再从整个城市到花鸟，从而书写春城的失败。最后四句主要表达他们对春天的渴望，写他们亲人的情况。“一条家乡的消息抵得上一吨黄金”这句话，写出了新闻与期待已久的新闻相隔绝的迫切心情，因此成为流传千古的名句。

这首诗，第一副对联，主要是从大的地方写的，总是写你能看到的。第二副对联从大到小，从一个概述到一个具体的描述我在这个特殊的春天的感受。六句话分别写的是国家之忧和家庭之忧。这两句话深刻地描述了春天的感受。最后，对诗人的自我形象进行了积极的描绘，表现了诗人内心深处的忧虑。“王”是贯穿全文的一条线索。从看风景开始，到观者的情态结束。作者通过看沦陷长安城的破败景象，表达了痛恨告别、忧国忧民、思念家人的情感。

【艺术表现手法分析】

1.《春望》有以下几个特点:把感情融入风景，通过风景表达感情，用物表达心声，用物寓意物，把感情融入物中等。关键是化情为景，移情为景，情景交融，也就是现代西方国家所说的“移情说”。杜甫的诗:“那里花瓣已落尽似泪，落寞的鸟儿已唱出悲愤”(《春望》)就是感同身受的例子。

2.诗歌的艺术技巧。从不同的层面来看，诗歌都是对社会生活的高度概括和生动反映，常用的是类比，即渲染、类比、联想和对比等。，把要表达的感情和事物形象化，形成生动的画面。诗歌除了形象生动传神之外，往往还有象征意蕴和夸张的画面，所以往往采用象征和夸张的手法，寓意高远，发人深省。诗言志，情感强烈。抒情手法常用于表达诗人的典型情感，既可以是直接的(直接表达自己的情感)，也可以是间接的(当场表达自己的情感，用物表达自己的情感)。诗歌是一种富有想象力和启发性的艺术，诗歌的想象力通常表现为联想、类比和幻想等方式。可以说，没有想象就没有诗。特别要注意的是一些带有现代主义色彩的象征性诗歌，往往用象征手法或特色事物来表现相似或相近的概念、思想和情感。比如戴望舒的《雨巷》。

3.诗歌的结构。诗的结构遵循情感和想象的逻辑，是跳跃的。所以诗人刻意建构“空白”——艺术的跳跃与省略。中国古代文论称之为“剑空”。田野里的志愿者进行曲:“在长白山，/中国高粱，/正在血液中生长。/风沙，/一支志愿军。/骑着马穿过他的家乡。/他回来了:/敌人的头，/挂在铁枪上”。诗人省略了奋勇抗战的场景，但字里行间却洋溢着浴血奋战的场面和共敌的民族义愤。由于开头的气氛和最后一首诗的眼光，读者可以有根据地用想象来补充战斗场景。诗与省略的艺术处理，现实与现实的交替，产生了“空”以少胜多的艺术表达。更多唐诗赏析，请关注“西固堂郭雪网”唐诗三百栏。

4.诗歌的语言。精致而富有节奏感的美。常用隐喻、通感、重复等手法。注意语言的音调、韵律和节奏，形成音乐之美。

【对比欣赏杜甫《春望上行》】。

说到唐诗，我们会想到杜丽。李白被称为诗人，杜甫被称为诗人。无论是不朽还是圣洁，当然是人们对诗人高艺术修养的赞美。此外，杜甫的诗也被称为“诗史”。杜甫的诗为什么要叫“诗史”？有人说，杜甫的诗深刻而真实地反映了唐代“安史之乱”的历史。这个答案可以认为是正确的，但有一点疑问，诗歌毕竟不是历史，而是一种情感与意象交融的艺术。为什么这种将情感与影像融合的艺术被称为基于叙事的历史？杜甫的诗表达了杜甫的情感。杜甫的感受与常人不同，因为杜甫的眼光时刻关注着国家和民族的前途命运，他的悲痛不仅属于个人，更属于整个民族。在唐朝黑暗的岁月里，我们民族的心还在跳动，用杜甫的诗来说。

诗歌是一门融合情感和意象的艺术。这首诗叫做《春天的希望》。作者在春天看什么场景？虽然一个国家四分五裂，但山峦和河流历久弥新，春天又回到了绿油油的草木之中。国亡，城破，山川犹存。这条山河是昨天的山河？没有。绿草如茵，人迹罕至，长安曾经是一个繁华的地方，但现在只有草木。唐诗中的水边美人在哪里？来访的王公大臣在哪里？连庄稼汉、樵夫都没有的踪迹，更别说蚂蚁云等游客的盛况，还有人多货多的繁华都市。诗人把繁华的城市变成了只有“草木深”二字的痛苦记忆！诗的第一联有一个“破”字，听起来似乎让人震撼；然后一个“深”字，清晰有形，让人感到心酸。

作者觉得前面的场景不足以表达自己的感受，选择了典型场景重新渲染。这就是朱利安“花瓣像眼泪一样流下，孤独的鸟儿歌唱着他们的悲伤。”春天最有代表性的东西是花和鸟。我们用来形容春天最常用的词是“花鸟”。孟浩然的肖春，我在春天的这个早晨醒来时心情轻松，我周围到处都是鸟儿的歌唱。但是现在我想起了那个夜晚，那个暴风雨，我想知道有多少花被打破了。“是写花鸟。两者，一个明丽，可以被人见证；一种婉转动听，为人们所听。但对于诗人来说，这一切都突然改变了，花儿在流泪，鸟儿在惊世骇俗。因为他的心情不好，诗人视野里的一切都涂上了悲凉的色彩。”感受时间，感受运气；恨告别”，伤告别。这是作者的心情。花怎么会哭，鸟怎么会惊？每个人都看到了花上的露珠，听到了鸟儿凄厉的叫声。作者认为，连这些花鸟都是因为受到伤害时互相憎恨而感到不安的，更何况是有感情的人呢？当你看到鲜花时，你会想到曾经繁荣的首都。现在有杂草了。怎么能不让人哭呢？当你听到鸟叫声，想到你的家人，在这战火纷飞的岁月里，你是如何生活的？想到这些你怎么能不让人感到震惊呢？诗歌也可以这样理解。更多唐诗赏析，请关注“西固堂郭雪网”唐诗三百栏。

我选择了最美的季节，而在最美的季节里，我选择了最美的风景。作者的心情不仅不愉快，反而更重了。情感在中间，不得不发，诗成两联后抒情。“三个月的战火过后”承载着“时间”，而“一句家书抵得上一吨黄金”承载着“永别”。时代是战争，因为战争产生了分歧，家庭的来信是如此珍贵！在这里，我们可以看到杜甫是一个非常富有的诗人，他对自己的国家和家庭如此忠诚。因为国家大事，也因为家庭事务，他为家庭担忧。他的家庭和国家的命运已经融入了他的内心。想象一下，如果你只谈论乡村而不谈论家，诗歌会以空的形式出现；如果你只谈论你的家而不谈论你的国家，你的诗歌是狭隘的。杜甫的伟大之处在于，他把民族仇恨和家族悲哀放在自己的生活和艺术中，实现了和谐不可分的统一，这就是《诗史》的魅力。“我捋了捋白发。它变得太薄了，再也装不下发夹了”。李白写道“白发三千丈，缘如愁长”，愁深似海，以致白发飘飘。杜甫写这首诗时，年仅46岁，正值壮年。白发不应该太多。现在连白发都越来越短，连簪子都插不进去了。可见，悲哀比李白更深。

前两副对联写的是场面，却处处带着情意参与；两副对联抒发感情，但诗人的形象依稀可见。观全诗:一个头发稀疏的白发诗人，站在破碎的长安城的头上，面对着遍地的杂草，思念着远方的亲人，经历着破碎山河的悲痛，哭泣着，担忧着，这怎能不让人落泪？

战争期间，诗人四处漂泊，没有固定的地方。他多么希望战争快点结束啊！“安史之乱”最终在765年结束，然而，诗人梦想的和平生活并没有到来。“安史之乱”的起因是地方政府过于强大，但为了反击叛乱，被迫赋予其他地方政府更大的权力。平叛后，这些地方政权互相争夺领土，导致了麻烦和灾难。“安史之乱”结束两年后，杜甫写了《登高》。

《登高》写于夔州。夔州有瞿塘峡，这里山高，长江穿境而过。境内有白蒂城，猿啼非常有名。李白的诗《海峡两岸的猿猴不会哭》就写在这里。”在从广阔天空刮来的狂风中，猿在呜咽，鸟在清澈的湖面和白色的沙滩上飞回家。”“长啸”，声音又高又长；“悲哀”，听起来像哭。风卷着猿猴，猿猴夹杂着海浪的声音，怎能不使人思绪万千，悲痛阵阵？俯瞰，鸟儿在沙滩和白水中飞翔。注意，此时此刻鸟儿并没有悠闲地飞翔，还有几天的风浪滚滚而下，让人心神不宁。此时，我们已经感受到了秋天的凉意！但作者认为凉意不够浓，从眼睛的角度想象了更广阔的秋天图景。

倒下的木头“无边无际”，长江“取之不尽，用之不竭”，岸边的枯叶如蝴蝶，岸边的巨浪奔腾。我们仿佛看到了落叶，听到了长江的呜咽。这不仅是写作的季节，也是一个时代的真实写照。这个时代充满了痛苦和悲伤。战争就像一股席卷地球十几年的强风。在这大风中，有多少鲜活的生命如木叶般簌簌落下，枯萎凋零；是不是长江边滚滚而来的人们无尽的泪水？就像《春天的希望》一样，前两本书描写的是风景，但风景是催人奋进的。景物渲染叠加其实是一个情感积累的过程，后两副对联的抒情性就像水一样，自然而强烈。

“我已经来到三千里之外。《伤逝与秋》，一位客人，住在另一个国家。离家在外，思念亲人，这让人担心，更不用说经常了吧？更何况在这萧瑟的秋天？作者的心冷到了极点。“与我百年的悲哀，我独自攀登这个高度”，攀登，也令人感到心酸。陈子昂登幽州台写道:“在我之前，逝去的岁月在哪里？在我身后，下一代在哪里？，我想到天地，没有限制，没有尽头，我孤独一人，眼泪掉了下来。”更何况，孤身一人，还有生病的老人？这两句都是关于诗人本人的。与国家大事有关吗？是的，我不知道有多少生物在战争的漩涡中像自己一样挣扎哀嚎。这是国难！

厄运在我的太阳穴上结下了一层寒霜，心痛和疲倦是我酒中厚厚的一层灰尘人们往往认为作者因病戒酒，过于现实，无法准确把握诗人的感受。试着问一下，酒消除精神上的痛苦，但疾病是身体上的痛苦。为了减轻痛苦，我宁愿让精神痛苦。作者为什么避光而专注？我们宁愿相信古人写的酒常与愁有关，古人也相信酒能消愁。李白好酒，苏轼好酒，陶渊明好酒；或逃避，或陶醉，酒总是使这些诗人暂时忘记灵魂的痛苦。但是，酒的作用对杜甫没有影响。面对时代悲剧带来的巨大痛苦，他不甘逃避又无可奈何，只好如此努力地站起来。他抛弃了手中的酒杯，让自己的心被痛苦浸透，如此悲伤，如此坚强。这是我们的诗人！

孔子生前周游列国，到处碰壁。他住在蔡，被困在陈。但是，“寒了，知松柏后死”。面对坎坷，这位可敬的老人下定决心“知道自己做不到”，“高兴忘忧”，“生气忘食”，始终坚持自己的理想。后来人们称他为“圣人”。杜甫一生悲惨，最后死在湘江的一条小船上，但他始终对社会有着高度的责任感，这种责任感被圣上称为，是完美的。