安娜卡列宁娜读后感(安娜死了吗?——安娜·卡列尼娜读后感)
Anana读后的感受(安娜死了吗?——安娜·卡列尼娜的读后感)
安娜·卡列尼娜很久以前就有人读过了。我拿起来又看了一遍,看了2012年的电影。安娜迷人的形象深深吸引了我。她的力量,她的大胆,她温暖不安的灵魂,以及她对爱的渴望…她无疑是19世纪俄罗斯当时和当今社会最具代表性的女性形象。“有一种压抑的愤怒,从她亮晶晶的眼睛和微笑的嘴唇上拂过,仿佛她充满了多余的青春,这种愤怒不由自主地从眼睛和微笑的闪光中流露出来。她故意把眼睛里的光收起来,但这违背了她的意愿,在她淡淡的笑容里闪过。她眼中的光是她心中的火。
托尔斯泰是俄罗斯批判现实主义作家,善于在典型环境中塑造典型形象。典型环境与典型人物的关系是相互依存的。没有典型的环境,就没有典型的人物。比如卡列宁的哥哥尼古拉在现实中和列夫·托尔斯泰的哥哥颇为相似。作为一个来自上层社会的知识分子,尼古拉的放纵不是单纯追求感官上的快感,而是对社会失望和宗教幻灭的自我麻痹。试想一下,在尼古拉斯的典型环境——,如果没有贵族代表,不放在当时俄罗斯的社会背景中,就不会造成当时俄罗斯受过良好教育的年轻人普遍的悲剧。
晚年的列夫·托尔斯泰。
典型环境是典型人物形成的基础。安娜的存在是基于当时俄国贵族阶层中新生力量代表的出现。她是典型环境的产物。在某种程度上,我认为曹雪芹笔下的安娜和林黛玉有相似之处。她有强烈的女权主义精神。她认为女人不是男人的附属品,而是有感情、有个性、有尊严的。她把对生活的追求寄托在真挚的爱情上,希望通过爱彻底解放自己,表达自己的个性和人格。安娜自我意识的觉醒,显示了时代的进步。这是对束缚女性思想的社会观念和制度的挑战。安娜是一个走在时代前列的新女性。然而,客观环境与她的自由人格形成了强烈的冲突。当时社会上其他伯爵夫人、公爵夫人等女性的虚伪与安娜的真诚和热情格格不入,于是安娜被上层阶级流放。
托尔斯泰也是一位细节描写大师。“我听说你杀了一只熊,”吉蒂说,努力用叉子托住刚滑下来的倔强的香茹,但最后徒劳无功,袖子上露出她白嫩手臂的花边颤动着。“你那里有熊吗?”她补充道,转过她迷人的小脑袋,对他微笑。…….这是基蒂和莱文在聚会上偶然相遇时对莱文说的话。图恩详细描述了基蒂和莱文的相互感情。之后,莱文和基蒂在桌子上聊天,图恩也写出了他们复杂细腻的内心世界,于是我们在脑海中勾勒出他们生动的形象。比如莱文第二次去基蒂家求婚的时候,他在心里描述了他是如何早起的,他是如何等了一夜的,他是如何走进基蒂家门口的等等,这些都是详细描述的体现。
19世纪俄罗斯文学“黄金时代”的最高点,可以说是由托尔斯泰和陀思妥耶夫斯基这两座并存的巨大高峰达到的。两位艺术大师极其真诚,才华横溢,紧张地寻求真理,最后诉诸宗教精神。
托尔斯泰更感兴趣的是心理过程本身,这个过程的形式和规律,这是用一个特定的术语来表达的,即灵魂的辩证法。正如车尔尼雪夫斯基所说,托尔斯泰注重描写“心理过程本身”。“过程描述”是他的“心理学辩证法”最鲜明的特征。也就是说,关注心理过程本身,而不是只描述心理变化的原因和结果。托尔斯泰在作品中巧妙地详细描绘了每个人物的心理。无论主人公的心理变化和内心波动有多突然,都不局限于瞬间的表现和刻画。相反,它们被描述为一个人内心世界不断活动的一个必不可少的环节,一个人的内心如何从一种情感逐渐转变为另一种情感被表达得淋漓尽致。
在《安娜·卡列尼娜》中,处处体现着心理学的辩证法:安娜第一次在火车站遇到弗兰斯基时,“明亮的眼睛和弯曲的嘴唇里荡漾着微微的微笑”,“刻意克制的眼神里的光彩”,“无法控制的愤怒”都体现了安娜的活力和对爱的渴望,同时也为后面的铺垫。第二次和弗兰斯基在奥布龙斯基家跳舞,她不由自主地感到“幸福和兴奋”,试图克制自己,但却做不到。当她第三次在火车上遇到弗朗切斯基时,她很久没有回答他的问题,想表现出严肃,“但她无法掩饰内心的快乐和愤怒”。她想摆脱弗朗西丝奇,但当她遇到他时,她不禁感到幸福,她无法克服自己的快乐。三次相遇后,安娜的心理逐渐发生了变化。虽然她渴望爱情,但她害怕爱情,并试图避免爱情,但她被压抑的激情和愤怒逐渐释放。但图恩的心理描写不是简单的描写,而是对人物复杂的心理分析,层层揭示,轻重缓急分明,让安娜以一个鲜活的女主角呈现给我们。
安娜在2012年。
与托尔斯泰强调表现人的心理变化不同,陀思妥耶夫斯基习惯于捕捉那些稍纵即逝、转瞬即逝、飘忽不定、不可理喻的思想和情感,着重刻画人内心极其矛盾的心理状态,表现人的灵魂中善恶的变化和与之相伴的内心挣扎。黑塞评价陀思妥耶夫斯基:“我们只有在遭受痛苦和不幸,承受痛苦的能力趋于极限的时候,只有当我们感到自己的整个人生就像一个被烈火灼烧的伤口,无法忍受痛苦的时候,只有当我们充满绝望,经历无助的死亡的时候,我们才必须阅读陀思妥耶夫斯基。当我们孤独、抑郁、对生活麻木不仁,当我们再也无法理解疯狂、美好、残酷的生活,对生活一无所求时,我们就会敞开心扉去聆听这位震撼、才华横溢的诗人的音乐。只有当我们体验到陀思妥耶夫斯基那令人恐惧的、常常是地狱般的世界的奇妙含义时,我们才能听到他的音乐以及漂浮在其中的舒适和爱。”陀思妥耶夫斯基自己说:“人们叫我心理学家,这是不正确的。我只是一个最高意义上的现实主义者,也就是说,我描述的是人类内心的全部深度。”人的内心世界的意识是复杂的、多层次的。潜意识和潜意识是意识结构中的深层东西,埋藏在人的内心深处,通常不容易显露出来。但是,陀思妥耶夫斯基总能把人们心中的所有东西都煽动起来,呈现在我们眼前,让我们时刻关注人物的心理活动。
托尔斯泰写安娜是对他生活的一种怀疑。他没有在《安娜·卡列尼娜》中写下答案。我读了《复活》,觉得图恩在玛丝洛娃的故事里写了答案。图恩最终从早期的虚无主义者转变为存在主义者。《安娜·卡列尼娜》的出版正处于图恩转型的瓶颈期,“死亡”是瓶颈的症结。图恩寻找答案的过程,恰恰体现在莱文和安娜面对命运的反复挣扎、矛盾、恐惧和怀疑。
安娜和埃弗伦斯基的爱情给了她第二次生命,而生成在她的生活中产生了一种激情,而安娜的激情与当时的社会制度、法律和道德相冲突,所以她用这种非理性的爱像飞蛾扑火一样释放了自己的生命,最终导致了她的毁灭。另一方面,安娜对生命意义的探索是有限的。后来,她在爱情中依靠了她一生的意义。当她无法靠近儿子时,她的世界里除了爱什么都没有。所以,当激情过后感情开始消退,她变得多疑多疑。她怀疑连斯基是否还爱她,以至于她整个人生的意义都消失了。她不断地评判自己,她的爱是自私的,她的爱是干净的,这将她一步步推向毁灭。所以当她对爱情失望的时候,她生命的意义就没了。卡列宁不会再接受她,也不会让她见儿子。傅连斯基抓不到它。自杀是她的解脱。当爱情中的激情慢慢褪去,只有懂得爱的真谛,懂得真正去爱的人,才能在爱情中培养出更稳定的情绪。显然安娜不知道怎么做,她的武断也说明她没有勇气和智慧。
莱文也在不断探索生命的意义。但莱文和安娜最大的不同在于,莱文会不断思考,并在自己的生命中不断寻找自己生命的意义。莱文开始努力让自己忙碌起来(尽管安娜曾试图这样做,她说她正在写一些关于儿童教育的小册子,但这并没有让她感到平静和充实并找到生活的意义)。当他的哥哥尼古拉去世后,他开始思考“死亡”的问题。当他在爱情和婚姻中的激情被生活中的琐事冲淡和展平时,他感到疲惫和不知所措。就在那时,他意识到,仅仅通过爱是不可能找到生命的意义的。他爱凯蒂,但他知道这不是他生活的最终意义,所以他投入劳动和狩猎。但最终,莱文通过一种信念获得了内心的平静。在我看来,莱文的思想和他对生命意义的追求是通过他不断的探索和实践以不同的方式获得的。爱情、婚姻、家庭、劳动、狩猎都救不了他的心。最后发现,非理性的情绪和思想只能通过非理性的方式和感受来调和,只有通过信仰才能解决理想和现实的冲突。宗教中的救赎也凸显了人性的基础——善。莱文和基蒂恰好是托尔斯泰和他自己妻子的投影,所以莱文总是像托尔斯泰本人一样思考自己的生活,他没有热爱奢华的社会,而是把自己的生活放在庄园里。
“死亡”的线索总是贯穿图恩的《安娜·卡列尼娜》。从安娜下火车遇到弗兰斯基,遇到在火车站自杀的人,到安娜生下她和弗兰斯基的孩子,再到弗兰斯基的枪击自杀、尼古拉的死亡,莱文的自杀念头不断涌现。然而,面对死亡,“新”的东西也在不断涌现:当莱文的哥哥去世时,基蒂已经怀孕,安娜在难产时对卡列宁的告白让卡列宁闪耀着人性的光辉,莱文在思考死亡后沐浴着善良和温暖信念的光辉。这些是图恩在他的死亡中设定的灵感,关于爱、道德、生命和信仰。
安娜死了。我觉得安娜在深圳的死真的是一个结束。她生活在一个无法被爱的时代,但她的高尚、纯洁和反抗永远留在我们心中。她的去世是一个全新的开始。