导读:2016年第四届巴塞尔香港大会圆满落幕。随着艺术市场、收藏家群体和兴趣的变化，变化似乎是艺术博览会的常态。从今年香港巴塞尔的调整和变化可以看出，主办方对亚洲艺术生产的辐射更加深入和广泛。在为期五天的展览期间，中国收藏家收获了什么？雅昌艺术网采访了一些收藏家，看看他们对香港巴塞尔有什么不同的看法。

雅昌艺术网:香港巴塞尔艺术博览会引起了当代艺术界的关注。从巴塞尔发布的信号来看，你认为中国当代艺术藏品的收藏结构和兴趣发生了哪些变化？

林堰:我也和香港这次巴塞尔博览会的很多画廊谈过，他们对销售结果都很满意。同时，他们也观察到，收藏家们的关注点与往年有些不同，尤其是国内收藏家，他们中的很多人已经开始改变收藏方向，变得更加国际化，一些收藏家也在筹备自己的美术馆，这可能现在会成为国内收藏更具国际视野的路线，所以一些国际艺术家也开始受到国内收藏家的关注。

雅昌艺术网:能告诉我们你这次在香港巴塞尔买了什么作品吗？或者说在这次巴塞尔艺术博览会上，你更关注哪些艺术家的作品？

林堰:这次有一些画廊是第一次来香港参展，有一些画廊做了一个专题展览，好像是艺术家的报告。我觉得收藏家认识一个艺术家更有力量，可以让收藏家更关注一个艺术家。我总是关注一些和香港有关的艺术家，或者一些中国艺术家，或者和中国文化有关的艺术家。这次，我更关注两个部分。一部分是一些可能已经去世的艺术家。他们的创作可能不是当代艺术，而是对当代艺术的早期阶段有灵感的艺术家。一位去世的香港艺术家陈福山今年在为他举办了一个全面的回顾展。对于他的作品，我之前收到的比较少。陈福山的作品虽然不具有当代性，但却很好地延续了当代性，对我来说，是一位值得关注的艺术家。还有一个外国，在美国的中国艺术家马丁·王(Martin Wong)，也是在90年代去世的。当时，他的许多画都是关于居住在唐人街的华裔美国人的想法。这样的艺术家还有办法继续我的故事集，所以我会更加关注这样的艺术家。

雅昌艺术网:你最近在当代艺术领域的收藏对你个人来说经历了什么阶段，这些线索是如何延伸形成你的一个收藏系列的？

林堰:其实我关心的主要是香港艺人。一直在关注一些年轻的香港艺人或者一些成熟的艺人，关注他们的新动向。还有一些艺术家我在这次博览会上一直关注，看他们的成长和进步。其中一位是去年在香港巴塞尔获得宝马奖的萨姆森·杨。今年他有一个很特别的活动，就是视听作品。他在画廊和博览会外做了一项活动，跟随他的声音散步。这个活动非常有趣。香港艺术家是开始进入国际影响力的艺术家，所以我还是会更加关注这样的艺术家，继续把他们的作品收藏在我的收藏里。

韩在香港巴塞尔展出陈福山作品

雅昌艺术网:哪些艺术家的作品会成为你近期收藏的重点？你关注这些艺术家作品的原因是什么？

林堰:我刚才说了，重点还是一些香港艺人，陈福山是重点关注的，还有一个比较年轻的艺人，杨家辉。我之所以会重点关注年轻艺术家，是因为他们的作品在初期都是相当实验性的，还是需要一些收藏家去关注他们。

雅昌艺术网:从现在开始买艺术品有哪些渠道，比如拍卖、画廊展览、艺博会？在你看来，这些购买渠道有什么不同？近几年购买藏货的渠道有变化吗？你认为未来购买藏货的渠道和藏家的兴趣会发生什么变化？

林堰:我的购买有几种不同的渠道。第一个当然是通过画廊。其实画廊是博览会常见的，但是我可能会在博览会上看到更多的作品，我去博览会的时候会关注这些画廊展出的作品。其次，我会在拍卖行找一些作品。我的港式收藏体系已经到了成熟阶段。我不需要买很多，但是我需要买一些艺术家的重要作品，很可能会在拍卖会上看到，所以我也会关注这方面。博览会上有一些比较新的作品，所以两方面会有不同的关注点。

感觉国内收藏家目前也特别成熟。他们直接与一些画廊甚至一些艺术顾问合作，为他们寻找一些重要的作品。这可能是一个主要的转变点。在拍卖行里，我们可以看到一些好的作品正在与其他作品竞争。如果作品不太好，价格又低，没人会买。我觉得整个市场是逐渐成熟的。过去这种涨幅很大，这个阶段已经过去了30%。相反，现在购买艺术品的收藏家现在会购买，因为他们关注艺术。我见过许多收藏家，他们正在建立自己的收藏系统，或者为了建立自己的博物馆而收集。因此，他可能更注重学术方面，这对于整个收藏的方向更为重要。目前国内一些藏家其实已经到了成熟的局面。